环球会客厅｜常美娟：传统的也是世界的

【环球网报道记者王妍王腾飞】常美娟，喜欢传统，不管是手工刺绣的旗袍，还是盘发的姿势，处处彰显出她对传统的偏爱。她对具有民族特色的东西，都有自己的理解。刺绣、剪纸、木板年画、福包……常美娟对它们如数家珍。在她看来，家乡就是滋养灵感的土壤，因为深爱着这片土地，并为它所孕育的深厚文化底蕴所自豪。作为一名出生于山西的画家，如今常美娟把这份感情寄托于画中。在常美娟的画中，总少不了能够代表山西民俗特色的文化符号，其中，她最喜欢画传统的山西女人，“在我的印象里，山西女人是温柔、体贴、善良且心灵手巧的，她们身上具备了很多中华民族的传统美德，我想通过绘画把这种美展现出来”。常美娟的画画风格也很“崎岖”。刚开始时，工笔花鸟画是她的心头好。2004年，常美娟组织成立了山西省工笔花鸟协会晋南分会并担任会长。那时，在强烈的兴趣驱使下，常美娟将业余时间都放在了画画上，她不仅学会了使用各式各样的绘画技法，绘画水平也得到了很大提升。之后的北京画院经历，让她彻底改变了。谈起那段经历，常美娟仍兴奋不已，“在和那些一流画家的交流碰撞中，我受到了很大的启迪和鼓舞，那时候我才意识到，绘画一定要表达自我内心的感受，要先感动自己才能感动别人。”自此，常美娟下决心要对画风进行变革，开启了新一阶段的探索。2009年，常美娟创作了泼彩的《布老虎》和《花卉》系列，并在天津人民美术出版社展出，一经展出就受到了很多专业人士的肯定。常美娟也逐渐领略到为什么“只有民族的才是世界的”。到了下一年，常美娟又创作了具有民族特色的《虎年吉祥》作品，获得首届现代工笔画大展优秀奖，让她更加坚定了这一信念。此后，常美娟开始尝试创作各种蕴含山西民风民俗的传统题材绘画。常美娟的代表作《晋韵流芳》，是她迄今为止最满意的画作，画面中是一位优雅的女子坐在传统的山西庭院中喝茶。“我在勾画女人这一元素时，还是沿用了工笔画的画法，以工笔的线条来凸显她们细腻柔美的性格特点。”常美娟说。对于山西民俗题材的热爱，也让常美娟受到了一些“非议”。有人觉得太过于“民间”，建议她还是画花鸟题材。伴随劝说放弃的声音越来越多，常美娟也开始了自我怀疑。常美娟开始尝试画一些花鸟图，虽然效果很好，可她还是觉得“心里空荡荡的”。这个时候，李魁正、付京生等几位绘画界资深老师给予了她充分的鼓励。“重拾信心以后，我通过阅读大量的书籍，听取名师的讲座，广泛吸取国内外大师们的绘画理念和创作方法，对自己的绘画做了改造，以中国的民族语言符号融合西方大师的色彩形式，创作出了《又见春天》，后来这一作品还入选了全国第九届工笔画大展。”常美娟高兴地说。在绘画领域长久以来的深耕，常美娟收获斐然。近年来，常美娟不仅接连在国内举办个人画展并荣获了多个艺术奖项，她的作品还走出了国门。2021年，常美娟成功在斯洛伐克驻华大使馆举办了《中斯画语》常美娟国画艺术交流展。这次展览，常美娟传统民俗的画风受到了国内外更广泛的关注和认可。如今，作为一名画家，常美娟的生活比其他人简单许多。绘画，让日子就如白水一样平淡。但常美娟认为，绘画带给她的意义还要更为深远，不仅让她更加开心、快乐，更教会她学会如何平淡的生活。这也让常美娟愈发相信，唯有绘画，她的一生才能圆满。 原文链接：//shuzhiren.com/post/8084.html